جناح الفلبين في إكسبو دبي 2020 يجسد الفن العريق المصمم من قبل أبرز الفنانين العالمين في الفلبين

Facade of the Philippine Pavilion, Bangkota, at night. Visible from afar to welcome visitors is the sculpture named after the mythic being Haliya, by Duddley Diaz

Ramon P. Santos, Laureate of the Order of National Artist for Music and Chair of the Department of Composition and Theory at the College of Music, UP

DUBAI, UAE, February 1, 2021 /EINPresswire.com/ — مع افتتاح إكسبو دبي 2020 أبوابه للزوار في جولة تجريبية قبل العرض الافتتاحي الرسمي في أكتوبر 2021، أعلنت الفلبين عن أن جناحها والمسمى بـ "البنجكوتا" قد شارف بناؤه على الانتهاء وسيقدم أبرز أيقونات الفن العالمي في مجال الهندسة المعمارية، الفنون، والتصميم والتي ستعكس رسالة ومغزى الجناح. كما سيعمل الجناح الفلبيني على توسيع آفاق وخيال زواره في الحدث العالمي المرتقب.

يضم العاملون على الجناح رامون ب. سانتوس، الحائز على وسام الفنان الوطني للموسيقى، من ضمن نخبة من الفنانين الفلبينيون والذين سيستخدمون كل قدراتهم وخبراتهم الفنية لترجمة تسلل الأفكار الجديدة للجناح حول الفلبين.

يعد معرض إكسبو دبي 2020 المنبر العالمي الذي يتيح لكل دولة إيصال ثقافتها وقيمها للعالم من خلال أجنحتهم الوطنية التي تسلط الضوء على إنجازاتهم في الثقافة، والتنمية، والعلوم، والتجارة، والرعاية الاجتماعية.

كما تقع الأعين على نسخة دبي من سلالة معرض إكسبو الدولي – الذي بدأ في عام 1851 في لندن – والمشاركة الفلبينية الملتزمة في المعرض على مدى أكثر من قرن.

كما رأت وزارة التجارة والصناعة الفلبينية، بقيادة روسفي جايتوس المفوض العام المناوب للجناح الفلبيني في إكسبو دبي 2020، أنه من المناسب تخصيص مساحة الجناح كاملة لإعادة تصوّر الفلبين بناءً على أساليب العلم الحديث والتي يتم التعبير عنها من خلال التمثيل المعماري والموسيقي والمرئي والتشكيلي.

وقد قام المهندس المعماري رويال بينيدا من فريق بودجي للتصميم المعماري الملكي بتصميم الجناح، حيث عمل بينيدا مع فريق التصميم على تصوير الشعاب المرجانية (المسمية بالبنجكوتا في لغة التغالوغ). كما عمل بينيدا على تصميم مساحات تصور الفراغ، الاتصال، والنفاذية والتي تعتبر صفات يعتقد أنها تحمل جوانب من الفلبين.

ووصفت ماريان باستور روسيس عملية اختيارها لفنانين ومصممي الجناح ومن ضمنهم دكتور سانتوس قائلة: "يمتلك كل من الفنانين لغة جمالية والتي تعكس تصاميم تحمل في مضمونها البيانات العلمية والإنسانية حول الفلبين. كما أن الفنانين المختارون ملتزمون بالتخلي على أساليب فنونهم الشخصية، من أجل دعم الجناح وجميع القائمين عليه على التواصل بشكل سيمفونية."

يمزج الموسيقي الرائد دكتور سانتوس بين الآلات الموسيقية الأصلية واستخدام التقنيات الصوتية التقليدية مع حس مذهل، في حين استخدم الموسيقى لملأ الجناح بحس فني معاصر.

وفيما يتعلق بالصوت والبيئة المعمارية، جسد لي باجي عمل نحتي راقص يصاحب صورة حياة برية خلابة مأخوذة من قبل سكوت "جوتسي" توازون وإيفان ساريناس. كما تم منح المساحة المجاورة لقارب التخريم ثلاثي الأبعاد المصمم من قبل باتريك كابرال، والذي يتلقى خرائط فيديو مباشرة لمعلومات علم الآثار المحدث.

وابتكر بيبي وكوكو آن حلزونًا طويلًا يرتفع إلى مساحات عليا، ومزين بأسماء فلبينيين من ثقافات مختلفة، يتشاركون في نفس الحمض النووي التي اختلط خلال 65000 عام ؛ وبالتالي يشدد التصميم على تشتيت الاختلاف العنصري. والذي يصبح أساس التصميم في الغرفة المجاورة من خلال فيديو ابداعي بعنوان "هديتنا إلى العالم:" والذي يدعو الفلبينيين لإنهاء الانقسامات العرقية.

يركز الفيديو على رقصة معاصرة تجمع أسس الحياة الفلبينية، والتي صممت من قبل دينيسا رييس وجافيت ماري "جي إم" كابلينج، على الحان الشاب تيريزا باروسو.

ويتميز الجزء الخارجي من الفن المعماري للجناح، بخمسة منحوتات مميزة وهي: منحوتة لشخصية أسطورية عالية من طابقين من تصميم دادلي دياز، قطعة فنية أسطورية معلقة لدان راراليو، منحوتة "عاملون في الخارج" مصممة من قبل تشارلي كو، أشكال بشرية تجسد الطيور مصممة من قبل رييل جاراميلو هيلاريو، و أشكال الطيور الخلابة بواسطة تويم لماو.

كما عمل الفنان ديكس فرنانديس على تجسيد "الفلبينيون العاملون في الخارج" في لوحة خلابة. تشكل هذه اللوحة الجدارية الأساس لكافة الأعمال الفنية المكونة للجناح الفلبيني من بين مئات الآلاف من الفلبينيين في الإمارات العربية المتحدة، والذين اتاحت لهم الفرصة لزيارة الجناح وتذكر اصولهم وبلدهم.

Vince Ang
New Perspective Media Group
+971 554739253
email us here


Source: EIN Presswire

Philippines’ ‘Bangkota’ pavilion at Expo 2020 Dubai to stage art by globally-recognised Filipinos

Facade of the Philippine Pavilion, Bangkota, at night. Visible from afar to welcome visitors is the sculpture named after the mythic being Haliya, by Duddley Diaz

Ramon P. Santos, Laureate of the Order of National Artist for Music and Chair of the Department of Composition and Theory at the College of Music, UP

DUBAI, UAE, February 1, 2021 /EINPresswire.com/ — As Expo 2020 Dubai opens up for a public visit to give a preview of the site ahead of the full opening in October, the Philippines announced that its ‘Bangkóta’ pavilion is near completion and will present globally-active icons of architecture, art, and design who will drive the pavilion’s experiences and messages.

The Philippines is participating with an imagination-expanding pavilion in this forthcoming edition of the World Expo.

Notably featuring Ramon P. Santos, Laureate of the Order of National Artist for Music, a proud selection of Filipino artists directed their personal artistic languages to create the pavilion sequence of updated ideas about the Philippines.

Opening in October 2021 at the United Arab Emirates, the Expo is expected once again to be the global spectacle for presenting each nation’s understanding of its place in the world; traditionally through national pavilions highlighting their achievements in culture, development, science, business, and social welfare.

High expectations surround the Dubai edition of the unbroken sequence of World Expos—that begun in 1851 with the Great Exposition in London—and the committed Philippine participation through more than a century.

The lead agency, the Department of Trade and Industry, represented by Assistant Secretary Rosvi C. Gaetos, Alternate Commissioner-General, Philippines Expo 2020 Dubai, saw fit to dedicate the pavilion space entirely to a re-imagining of the Philippines based on updated science; and expressed through architectural, musical, visual/plastic representation.

Architect Royal Pineda of Budji+Royal Architecture+Design won the national bid for architectural design. Pineda has since led the creative team with architecture evoking the coral reef (bangkóta in ancient Tagalog). He designed spaces that emphasize openness, connectivity, permeability— qualities he believes are enduring aspects of Philippine sense of space.

Curator Marian Pastor Roces describes her selection process of the artists, starting with her choice of Dr. Santos: “The artists each have an already-developed aesthetic language that lends quickly to making imaginative reflections of scientific and humanistic data about the Philippines.” She adds that the selected artists each committed to defocusing on personal artistry, in order to assist the entire pavilion communicate symphonically.

Dr. Santos’ avante-garde musical suite blends indigenous instrumentation and use of traditional vocal techniques with a striking sense of the contemporary, in music that fills the pavilion architecture with texture.

In that sound and architectural environment, Lee Paje conceptualized sculptural work that “dance” with wildlife photography of Scott “Gutsy” Tuazon and Ivan Sarenas. The next space is given to Patrick Cabral’s three-dimensional filigree boat, that receives video mapping of information from updated archaeology.

Baby and Coco Anne fashioned a tall helix rising to the top of the following space, etched with names of Filipinos of different cultures, sharing the same DNA markers that have mixed through 65,000 years; and therefore nullifying racial difference. Which, in the next immense room, becomes the core idea of the specially commissioned video entitled, “Our Gift to the World:” the Philippines’ call to end racial divisions.

The video centers on contemporary dance that poetically gathers motifs of Philippine life, choreographed by Denisa Reyes and Japhet Mari “JM” Cabling, to music by young composer Teresa Barroso.

And the exterior of the undulating architecture, five sculptures mark pivotal spaces: a two-story high mythological figure by Duddley Diaz, a techno-mythological suspended piece by Dan Raralio, “flying overseas workers” by Charlie Co, human-bird forms by Riel Jaramillo Hilario, and an explosion of bird forms by Toym Imao.

Painter Dex Fernandez reflects overseas workers to themselves in a vibrant mural. This mural grounds the body of artistic work composing the Philippine pavilion among the hundreds of thousands of Filipinos in the UAE, who are enjoined to visit the pavilion for a surprising reflection of themselves and their country.

Vince Ang
New Perspective Media Group
+971 554739253
email us here


Source: EIN Presswire

Glassy Looping Rocket Receives 2020 Park World Excellence Award

Glassy

Glassy2

Glassy3

Glassy Looping Rocket Receives 2020 Park World Excellence Award

İZMIT, KOCAELI, TURKEY, February 1, 2021 /EINPresswire.com/ — Polin Waterparks is delighted and proud to announce that its Glassy Looping Rocket, the world’s first fully transparent composite waterslide, has been chosen as the winner of Best Product Innovation at the Park World Excellence Awards 2020!

The Park World Excellence Awards were launched by Datateam Business Media, publisher of British theme park magazine Park World, in 2018 to celebrate Europe’s most outstanding parks, projects, rides and attractions. This year, the ceremony took place as a virtual event due to the COVID-19 pandemic. The online Park World Excellence Awards ceremony was hosted on the dedicated awards website on Tuesday, 8 December 2020.

In 2018, Glassy, Polin’s new transparent composite, was officially previewed at a number of industry trade shows, including the IAAPA Expo in Orlando. As a result of Polin’s dedication to innovation, the industry now has its first fully transparent composite waterslide, satisfying the need for a premium quality, function, and price-advantaged solution compared to the transparent acrylic components that most ride manufacturers typically use.

In the middle of the COVID pandemic, Polin Waterparks worked on installations at many parks worldwide, including the one featuring this ground-breaking innovation. Now, as of July 2020, the world’s first fully transparent composite Looping Rocket waterslide can be found at Candyland Waterpark, Vogue Hotel, in Bodrum, Turkey.

The Looping Rocket is a high-adrenaline ride that, with the fully transparent Glassy option, becomes even more intense. Riders can expect one of the highest and most adrenaline-filled drops possible to experience.

During the Park World Excellence Awards, Polin Waterparks was nominated in several categories, with its Glassy Looping Rocket ultimately being recognized as winner of the Best Product Innovation Award. Park World isn’t the only entity to recognize the uniqueness of Polin’s Glassy Looping Rocket, however. Last month, Kirmes & Park Revue magazine awarded the Glassy Looping Rocket as among “Europe’s Best New Water Slides.”

Polin’s Director of Marketing and Communications, Sohret Pakis, said that receiving the award was a great honor for the company.

“Polin Waterparks would like to thank all award-jury members for their support, and we are so proud that they chose to bestow this distinction on our newest innovation. We believe the Glassy Looping Rocket is a breakthrough for the entire aquatics industry, and for it to already be receiving awards simply makes us that much prouder,” she noted.
Pakis added that she has been impressed with how quickly the Park World awards have gained esteem within the theme park and aquatic-attractions industry since their inception. “The prestigious acclaim that this award has already risen to makes it that much more important to our company in having received this honor,” she said. “We are so happy to be included among the industry’s best, and we congratulate all the winners.”

Being a trendsetter in the aquatics industry
As an official R&D center and a pioneer in the field of innovative advancement and application of closed-molded manufacturing technology in waterslide development, Polin Waterparks continues to focus on innovation in composite manufacturing technologies.

The core of Polin Waterpark’s R&D strategy is its concentration on financial, customer and process perspectives with particular emphasis on learning, dissemination and innovation. Polin proved its dedication to these aspects of R&D when the company pioneered the advancement and application of light resin transfer molding (LRTM) in waterslide manufacturing. In 2006, it converted 100 percent of its fiberglass production to LRTM, a first in the aquatic-attractions industry.

This development raised the bar for the entire waterpark industry. Since then, Polin has regularly introduced new innovations, including the development of special lighting effects, patterned and transparent composite, sound-integrated components, wooden and metallic finishes, three-dimensional waterslides and unique slide designs.

Sohret Pakis
Polin Waterparks
+90 2626566467
email us here
Visit us on social media:
Facebook
Twitter
LinkedIn

Glassy Looping Rocket


Source: EIN Presswire